– Ирина Александровна, расскажите о концерте. Кто в нем примет участие и что будет в программе?

– Концерт будет немного необычным, разнообразным, может быть, даже пестрым – как сама жизнь и звучавшая в ней музыка. В нем примут участие мои друзья и многолетние партнеры, а также почитаемые мною блестящие и востребованные солисты. Среди них Николай Копылов, Юрий Лаптев, Владимир Ванеев и другие мэтры. Но ничего помпезного и официозного, будет музыка для души. Мои ученики и я будем за роялем. И, как это обычно бывает на моих выступлениях, я сама проведу концерт.

– Помимо народных артистов, наверняка придут и ученики. Я была свидетелем того, сколько их собирается на ваши дни рождения.

– Да, придут, но только очень малая часть, потому что сегодня их уже около четырехсот. Очень люблю и помню всех и как личностей, и как некое музыкальное явление. Они оправдывают мою веру, становятся успешными и работают сейчас по всему миру. В этом концерте в их исполнении прозвучат знаковые для меня и для русского романса произведения.

– Это ваш любимый жанр. Вы даже придумали фестиваль‑конкурс «Три века классического романса».

– Романсы обязательно будут, а также нетленные шедевры классики и современные сочинения. Например, один из моих любимейших молодых певцов Михаил Гаврилов исполнит произведения Сергея Слонимского, с которым связана значительная часть моей творческой жизни. Прозвучит и посвященное мне сочинение моего ученика Семена Заборина. А еще будет специально написанное сочинение петербургского композитора Евгения Петрова – настоящий сюрприз!

Кстати, сейчас мы с Семеном Забориным готовим большой романсовый форум, где представим современное состояние петербургского классического романса. Форум состоится в ноябре и обещает быть интересным и насыщенным. Композиторы уже активно присылают свои сочинения.

Что касается романса, то у меня есть мечта подготовить в содружестве с одним из известных певцов программу, в которую войдут романсы трех Александров: Алябьева, Гурилева и Варламова. К сожалению, они в последнее время звучат нечасто, да еще упоминаются с совершенно несправедливым и унизительным ярлыком – «композиторы‑дилетанты». А ведь это настоящая интонационная, смысловая и эмоциональная сокровищница нашей романсовой музыки, ее подлинный исток.

– Вы как‑то заметили, что в каждом ученике обязательно запечатлевается кусочек личности педагога. А своих учителей вы помните?

– Мне не надо их вспоминать специально – они со мною всегда, каждый день, в любом штрихе и нюансе, показе и совете. В моей студенческой жизни были изумительные педагоги, уже тогда во многом определившие теперешнюю специализацию: Фелиция Исааковна Фондаминская, Ирена Родионовна Радина, в аспирантуре – Елена Аркадьевна Шафран. И так получилось, что полностью осуществилось предсказание Ирены Родионовны: «Ирочка, если ты когда‑нибудь уйдешь в область вокала, то оттуда больше уже никогда не выйдешь. Там так интересно!» Ее слова сбылись, этот мир захватил меня целиком и полностью. Каждый из этих педагогов помог мне найти свое призвание. Как я могу их забыть, когда в общении с учениками звучит их голос. Я обязана очень многим каждому из них. В этом отношении я считаю себя обласканной судьбой. Всегда была уверена: то, что я получила от своих педагогов, непременно должна отдать.

– Готовы ли к этому ваши ученики? Ведь сегодня нередко можно слышать, что молодежь, мол, пошла не та.

– Ну что значит «не та»? Конечно, они другие, у них другие представления и идеалы. Когда я училась в Консерватории, мы занимались как сумасшедшие. И не ради карьеры и конкурсов – все ради того, чтобы сыграть самое трудное, интересное и глубокое достойно. В этом был определенный перфекционизм, некая чистейшая, безо всяких практических претензий профессиональная амбиция. И еще то, что до сих пор существует как важнейший стимул к работе. Это абсолютно неизбывная потребность поделиться, то единственное, что, я считаю, помогает человеку, когда он выходит на сцену.

Конечно, можно и, наверное, нужно думать о деньгах, славе, карьере и прочих практических вещах. Но самое главное было и есть – желание выступить достойно. Донести суть произведения до зрителя. Раскрыть в нем самое ценное, чего еще никто не слышал, а ты уже знаешь и чувствуешь. Чтобы бабушка в последнем ряду почувствовала то же, что и ты, и стала от этого чуть счастливее.

Да, молодые люди сейчас другие. Они трезвее и реалистичнее. Но каждый студенческий концерт убеждает меня в неисчерпаемости нашего ярчайшего творческого потенциала. Надо только помочь его раскрыть. Вот сейчас ко мне пришел первый курс, очень интересные ребята. Свою задачу я вижу не только в том, чтобы посвятить их в тайны профессии, но и в том, чтобы помочь им осознать себя важной частью современной музыкальной культуры и понять, что талант и профессионализм – это не только дар, но и ответственность и служение.

– Вы столько лет преподаете. Что для вас Консерватория?

– Вся жизнь! Мне близок девиз римских философов: «Делай что должно, и будь что будет». Думаю, сколько хватит сил, буду делать то, что я могу и что мне приносит такую большую радость. Буду представлять новых учеников, помогать им услышать в музыке то новаторское и ценное, что еще никто не слышал, и делать это всеобщим достоянием. А еще хочется коснуться каждой души, чтобы сказать: «Послушайте, как это прекрасно!»