В Музее обороны и блокады Ленинграда вспомнили экранизации поэтов-фронтовиков
Их стихи знают даже те, кто не держал в руках сборник. По произведениям и биографиям Мусы Джалиля и Мустая Карима сняты фильмы, вошедшие в историю кино. А вот творчество Петра Хузангая, хорошо знакомое в Чувашии, экранизаций пока не получило. Именно через кино – самое массовое искусство двадцатого века – в Музее обороны и блокады Ленинграда рассказали о судьбах трех поэтов: татарского, башкирского и чувашского. Здесь прошло мероприятие «Писатели разных национальностей на войне и о войне» в рамках фестиваля «Ленинградцы – наследники Победы» и к Году единства народов России.
Выбор ракурса не случаен: экранизации позволяют увидеть, как менялось осмысление войны – от первых послевоенных фильмов до современных картин. Об этом сказала директор музея Елена Лезик, открывая вечер. Она напомнила, что писатели-фронтовики своим пером создавали летопись Великой Отечественной войны, и их произведения до сих пор тревожат души.
Советник председателя Комитета по межнациональным отношениям Сергей Новожилов подчеркнул важность работы артистов и музыкантов в тылу: «Было много бригад, которые поднимали моральный дух бойцов и делали все для победы над фашизмом. Важно помнить о подвиге предков и о том, что сегодня многонациональный народ России точно так же защищает нашу родину».
Тихий героизм Мусы Джалиля
Первыми биографию Мусы Джалиля экранизировали не советские, а немецкие кинематографисты, рассказала петербургский театровед и кинокритик Наталья Эфендиева. Джалиль ушел на фронт военным корреспондентом и погиб в немецкой тюрьме. В 1963 году на киностудии DEFA сняли «Красную ромашку», а советская версия появилась лишь пять лет спустя – «Моабитская тетрадь» Леонида Квинихидзе, известного по «Соломенной шляпке» и «31 июня». Главную роль в ней сыграл Петр Чернов, который, как и его герой, ушел добровольцем на фронт в 1941 году.
«В отличие от немецкой картины, где героизм показан через открытое противостояние и карикатурных врагов, Квинихидзе выбирает совершенно иной стиль повествования. По сути, это история очень тихого героизма. Герой прекрасно понимает обреченность своего положения, но все равно изо дня в день продолжает выполнять скрытую, тихую работу», – отметила Эфендиева.
Шекспировские мотивы Мустая Карима
Еще одной лентой в центре внимания стала «В ночь лунного затмения» по пьесе Мустая Карима. Писатель тоже прошел войну, служил связистом и прожил долгую жизнь. Фильм снял режиссер Барас Халзанов, а сценарий написал Владимир Валуцкий – автор «Приключений Шерлока Холмса». Пьеса имела огромный успех: после публикации ее поставили в Башкирском академическом театре драмы, а вскоре спектакли пошли по всей стране. Роль Танкабике в картине исполнила башкирская актриса Гюлли Мубарякова.
«Это чрезвычайно поэтическая история с шекспировскими мотивами. Время действия – семнадцатый век, и старинным родом правит богатая женщина Танкабике. У нее три сына, и после гибели старшего возникает разговор об обычае: средний сын обязан жениться на его вдове, а невесту среднего должны отдать в жены одиннадцатилетнему мальчику. Молодые люди не желают принимать традиции – это неприятие и составляет основу конфликта пьесы», – пояснила кинокритик.
Примечательно, что и в 21-м веке интерес к прозе Карима не угас: свет увидели фильмы «Сестренка» и «Помилование» о событиях Великой Отечественной войны.
Реформатор чувашского языка
Завершая выступление, Наталья Эфендиева отметила, что, в отличие от Джалиля и Карима, произведения Петра Хузангая еще ждут своего экранного воплощения: его судьба и творчество, безусловно, этого заслуживают. По словам кинокритика, он реформировал чувашский литературный язык, обогатив его метафорами и философскими размышлениями, расширив его выразительные возможности. Судьбоносной стала встреча Хузангая с Владимиром Маяковским в 1928 году.
«В том же году Хузангай пишет статью, в которой Маяковский представлен как фольклорный сказочный герой чувашского народа Улып-великан, исполин, богатырь. Эта встреча, по его собственному признанию, во многом определила его дальнейший путь в поэзии», – рассказала эксперт.
Украшением вечера стало выступление Ансамбля песни и танца имени И. О. Дунаевского Санкт-Петербургского городского Дворца творчества юных и творческих коллективов национально-культурных объединений города и области.