– Наталья, ваш театр переехал в ДК «Пролетарский» совсем недавно. Расскажите, как это произошло?

– Об этом зале мы узнали совершенно случайно. Один из наших режиссеров проводил здесь сторонний показ и показал мне фотографии. Я сразу подумала: «Вот бы нам такой Дом культуры!» Мы всегда мечтали о большой площадке – еще с тех времен, когда открывали первую камерную сцену на 40 мест.

Но путь к переезду оказался непростым. Мне пришлось пройти много инстанций, чтобы продвинуть идею восстановления деятельности Дома культуры. Я писала письма, ходила в администрацию, пыталась найти выходы через Министерство культуры. Долгое время мои усилия не приносили результата.

Перелом наступил в октябре, когда у завода сменился генеральный директор. Это молодой, амбициозный и грамотный руководитель. Он поверил в мою идею и поддержал проект. После этого начался еще один длительный процесс согласований.

В ДК мы заехали в марте. Еще месяц ушел на то, чтобы привести площадку в порядок и подготовить ее к работе.

– Что пришлось изменить в здании?

– Нам пришлось полностью переделать пультовую, звук и свет, потому что оборудование было устаревшим. Чтобы запустить площадку, мы вложили все свои силы, время и ресурсы.

Также поменяли одежду сцены. Практически всё делали самостоятельно: я лично сшила все кулисы. Сейчас многие процессы по-прежнему держатся на мне. Я занимаюсь и административной частью, и организационными вопросами, и техническими задачами. Иногда кажется, что в проекте я одновременно директор, администратор, продюсер, костюмер и рабочий сцены.

Мы очень многое сделали своими руками, но для дальнейшего развития нам уже необходима серьезная поддержка. Нам нужны крупные партнеры и спонсоры, которые смогут вдохновиться нашей идеей и увидеть в ней не просто театр, а большое культурное пространство с перспективой развития.

– ДК «Пролетарский» открылся в 1957 году. При этом он не работал с 2021-го. Остались ли какие-то интересные артефакты на площадке?

– Здание построили сами заводчане в послевоенные годы. Они хотели приобщаться к культуре, поэтому здесь были свои оркестр и хор, проводились вечера танцев. ДК «Пролетарский» долгое время был центром художественной самодеятельности.

Когда мы пришли, многое осталось нетронутым. Здесь сохранились советский рояль, который до сих пор настроен, ковровые дорожки и бюст Ленина на балконе.

Удивительно, но после открытия к нам стали заглядывать бабушки и спрашивать: «А где вечер танцев?» Это показало, что у Дома культуры есть своя память и своя аудитория. Сейчас перед нами стоит задача вернуть этому месту активную творческую жизнь и создать новые события для жителей района и города.

– В ДК сохранена советская атмосфера. Вам это откликается?

– Да. Мы всегда старались создать ощущение, будто ты пришел в гости к бабушке. В этом есть особая теплота и камерность, несмотря на большой зал.

Даже на нашей предыдущей площадке стояли советские стулья. Мне близка эта эстетика, потому что она вызывает у людей эмоциональный отклик. Здесь уже есть своя история, и нам важно не уничтожать ее, а бережно соединять с современным театром.

– Как изменился масштаб проекта после переезда?

– Раньше 100 зрителей были для нас аншлагом. Сейчас такое количество мы уже считаем достаточно скромным. Наш зал рассчитан на 425 мест, и это открывает совершенно новые возможности.

Для меня появились новые инсайты в работе с большой площадкой, партнерами, спонсорами и администрацией. Аудитория стала больше, а вместе с ней выросла и ответственность: теперь мы заявляем о себе гораздо громче.

При этом основные спектакли, которые мы планировали перенести на новую сцену, удалось адаптировать буквально за одну репетицию. Сильно перестраивать постановки не пришлось.

– Сейчас в вашем репертуаре шесть постоянных спектаклей. Какие особенно полюбились зрителям?

– Зрители очень любят спектакль «Встаньте на картоночку» – музыкальную постановку про 1990-е. Мы называем ее спектаклем-караоке. Зрители поют вместе с актерами, иногда встают и танцуют.

Также в репертуаре есть драматический спектакль «Мандельштам», психологический триллер «Мизери» по роману Стивена Кинга, мистическая драма «Салем» с глубоким терапевтическим смыслом и постановка «Девичник в большом городе». Мужчины после просмотра говорят, что начали лучше понимать женщин.

Для подростков у нас есть этнические постановки, которые проходят сезонно. Например, спектакли по славянским мифам – «Яга» и «Тайна старой мельницы».

Отдельная гордость – документальный спектакль «Другой я», созданный на основе реальных историй подростков. Наши ученики сами собирали материал, а режиссер и художественный руководитель Татьяна Завьялова писала сценарий. Получилась очень честная и терапевтичная постановка.

– Премьера спектакля «Любовь и голуби» состоится 25 сентября. Почему выбрали именно эту историю?

– Наш зритель – взрослый и понимающий. Но нам не хватало добрых комедий. Поэтому мы выбрали историю, знакомую практически всем по фильму.

Когда встал выбор премьеры на новой сцене, мы с Татьяной решили, что нет лучше варианта. Нам хочется, чтобы спектакль стал событием для зрителей всех возрастов.

– В репертуаре есть и бесплатные проекты. Для кого они предназначены?

– В сентябре мы планируем бесплатный показ спектакля «Другой я» для подростков. Для нас важно, чтобы социально значимые постановки были доступны не только тем, кто может купить билет.

К нам также обращаются творческие коллективы ветеранов СВО. Возможно, уже осенью мы проведем фестиваль патриотического контента, в программу которого войдут театральные читки, поэтические вечера и другие мероприятия.

Большой зал дает нам возможность приглашать определенные категории зрителей бесплатно. Многие из тех, кто впервые пришел по приглашению, затем возвращаются уже самостоятельно и покупают билеты, потому что им нравится атмосфера и содержание наших проектов.

– Какие задачи вы ставите перед собой сейчас?

– Сегодня у нас работают театр и студия актерского мастерства. Но мы не хотим ограничиваться только театральным направлением. Мы ищем резидентов из различных творческих дисциплин: музыкантов, хореографов, художников, фотографов, поэтов, режиссеров, представителей циркового и медийного искусства.

Нам хочется, чтобы ДК «Пролетарский» стал не только театральной площадкой, но и настоящим творческим центром, где смогут встречаться разные направления и команды.

Мы открыты к сотрудничеству с творческими коллективами, образовательными проектами, независимыми артистами, администрациями районов и бизнесом. Сейчас я активно взаимодействую с администрациями Невского, Адмиралтейского и Петроградского районов и готова к сотрудничеству с другими районами.

– Получается, вы создаете в ДК целую экосистему?

– Именно так. Театр – это только одно из направлений. Здесь могут проходить спектакли, концерты, лекции, выставки, мастер-классы, фестивали и образовательные программы.

У нас уже есть сценическая площадка, зрительский зал и студия актерского мастерства. Теперь важно наполнить Дом культуры разными событиями и собрать вокруг него творческое сообщество.

Конечно, для этого нужны ресурсы. Мы многое сделали самостоятельно, но масштабные планы невозможно реализовать только собственными силами. Поэтому мы особенно заинтересованы в партнерах и крупных спонсорах, которым близка идея возрождения исторического Дома культуры. Нам важно найти тех, кто увидит в этом проекте долгосрочную ценность и захочет вместе с нами вдохнуть в него новую жизнь.

– На прошлой площадке у вас жила кошка Кулиса – символ вашего театра. Где она сейчас?

– Когда мы съехали с Морского вокзала, то понимали, что не сразу переедем в ДК «Пролетарский». Кошка – это не просто символ нашего театра, а всеми любимый ребенок. За нее переживают и зрители, и команда.

Когда мы только зашли в здание, здесь было очень прохладно, потому что зимой ДК не отапливался. Не хотелось везти животное в холодное и незнакомое помещение, когда нас здесь, по сути, еще не было. Поэтому мы решили, что пока Кулиса поживет у нашего художественного руководителя – моей сестры Татьяны. Она быстро адаптировалась и чувствует себя прекрасно.

– Шестой сезон вы открываете уже в ДК «Пролетарский». Какие впечатления?

– Мне вспоминается одна фраза: творческий проект должен выстрадать пять лет. Если он выжил, у него всё будет хорошо. Мы пережили пандемию, переезды, финансовые трудности, сменили несколько площадок и выросли с 40 мест до 425.

Конечно, ничего этого не было бы без людей, которые работают в моей команде. Это люди, проверенные временем и трудностями. Они верят в меня и проект, любят свое дело и готовы развиваться вместе с нами.

В этом году заводу «Пролетарский» исполняется 200 лет, а в следующем году Дом культуры отметит 70-летие. Это место с большой историей и наследием, важная точка на карте города. Для меня большая честь возвращать сюда творческую деятельность.

Мне хочется, чтобы ДК «Пролетарский» снова стал местом, куда люди приходят не только на конкретный спектакль, но и просто провести время, встретиться с друзьями, открыть для себя новое направление или поддержать местных артистов.