В Шереметевском дворце – филиале Государственного музея театрального и музыкального искусства стартует выставка «В мастерской театрального художника». Экспозиция объединит более сорока ключевых фигур петербургской сценографии XIX, XX и начала XXI века, чьи работы сформировали визуальный язык отечественного театра.

Директор музея Наталья Метелица отметила, что идея выставки выросла из желания показать не только классиков, но и современных художников.

«Мы хотели, чтобы рядом оказались мастера разных эпох, чтобы зритель увидел преемственность и живую связь театральной школы Петербурга. У нас большая коллекция сценографии, и нам важно делиться ею с публикой», – сказала она.

На выставке представлены личные вещи, эскизы, макеты, костюмы, архивные фотографии и рабочие инструменты художников. Среди них Андрей Роллер, Александр Головин, Константин Коровин, Александр Бенуа, Мстислав Добужинский, Лев Бакст, Эдуард Кочергин и многие другие.

Особое место занимает воссозданная мастерская Николая Акимова. Она собрана из подлинных предметов, принадлежавших мастеру. Именно Акимов создал художественно-постановочное отделение, ставшее основой будущего театрального образования в Ленинграде, и воспитал целое поколение сценографов.

«Дом Акимова здесь как будто оживает. Это пространство наполнено подлинными предметами, и через них ощущается характер мастера и его школа. Мы старались сохранить ощущение живого присутствия художника», – отметила Наталья Метелица.

Куратор выставки Юрий Сучков подчеркнул, что объединение столь разных авторов стало возможным благодаря самой природе профессии.

«Театральный художник придумывает мир, который живет только на сцене. Это может быть дворец, космос или океан. Мы верим в него, как дети. И в этом сила профессии», – сказал он.

Он добавил, что выставка построена как пространство мастерских, а не как традиционная галерея.

«Нас интересовал не размер мастерской, а внутренний мир художника. У каждого он свой, уникальный и неповторимый. Именно это мы и попытались показать», – отметил куратор.

Отдельное внимание в проекте уделено атмосфере творческого процесса. Посетители увидят, как из множества деталей рождается сценическое пространство спектакля.

Посетить выставку можно до 28 сентября.