Конкурс был приурочен ко Дню художника, который отмечался 5 апреля. Мы предложили нашим читателям угадать, какие картины написал человек, а какие были созданы искусственным интеллектом. В качестве приза первые двадцать победителей попали на бесплатную экскурсию в Санкт-Петербургский Союз художников на Большой Морской улице.

«Искусство и мир»

Об истории здания и общественного объединения рассказала руководитель отдела по связям с общественностью Санкт-Петербургского Союза художников Марина Нериновская.

Посетители побывали не только в выставочных залах, но и в квартире Николая Рериха, в которой сейчас находится художественная студия при Санкт-Петербургском Союзе художников. У каждого пришедшего была уникальная возможность увидеть современных мастеров за работой: как и много лет назад, они пишут здесь картины.

«Обратили ли вы внимание, как выглядит Большая Морская, 38? – задала вопрос участникам экскурсии Марина Нериновская. – Лучше перейти на другую сторону улицы, чтобы рассмотреть фасад этого здания. На нем надпись «Императорское Общество поощрения художеств» (ИОПХ), мозаики ARS, PAX «Искусство и мир» и эмблема ИОПХ. Все мозаики были созданы в мастерской Фроловых, в той самой, в которой было изготовлено и мозаичное убранство собора Спаса на Крови».

Фундамент и лестницы видели многое: они строились с XVIII века. В разные периоды здесь жили Иван Елагин и первый губернатор Санкт-Петербурга Михаил Милорадович, который был смертельно ранен декабристом Петром Каховским на Сенатской площади. Один из последующих губернаторов, Петр Эссен, любил устраивать здесь пышные балы. Считается, что после посещения одного из таких балов Михаил Лермонтов написал драму «Маскарад», так что вполне возможно, вдохновившее поэта торжество проходило именно здесь.

Само Императорское Общество поощрения художеств было создано в 1820 году Петром Андреевичем Кикиным, Иваном Алексеевичем Гагариным, Александром Ивановичем Дмитриевым-Мамоновым.

«Это галерея героев 1812 года, – продолжила рассказ экскурсовод. – Все эти состоятельные и выдающиеся люди собрались не просто так: они решили развивать русское искусство. Меценаты понимали, что художнику нужны средства для того, чтобы творить и жить. И художник должен быть свободен, не должен думать о пропитании ежедневно».

Когда в 1880 году на Большой Морской, 38 была впервые показана «Лунная ночь на Днепре» Архипа Куинджи, по словам экскурсовода, очередь из желающих посмотреть на произведение живописи выстроилась вплоть от Невского проспекта. Горожане были поражены «свечением» картины: они заглядывали за раму, искали, есть ли там свеча, – и если нет, то как великий мастер смог так написать свет?

Героические истории

Тем временем посетители перешли в зал, посвященный художникам – участникам Великой Отечественной войны. Во время блокады Ленинграда на первом этаже Большой Морской, 38 функционировал госпиталь.

В здании Санкт-Петербургского Союза художников тогда трудились участники «Боевого карандаша», создавая плакаты. Творческие деятели собирались здесь, чтобы жить вместе: одному в мастерской тяжело, холодно и страшно. Здание хранит множество историй. Один из членов Союза художников уехал на фронт в преклонные 74 года – писать портреты.

На трагичных страницах блокадных лет оставалось место и добрым, человеческим историям. Народный художник РСФСР Ярослав Николаев был членом Союза и пережил всю блокаду в Ленинграде. Однажды, проходя по улицам города, он услышал голос актрисы Марии Петровой и влюбился. Спустя время молодые люди встретились и в 1943 году сыграли свадьбу. Расписавшись, они отправились на Большую Морскую, 38, в большой зал, и увидели стол, накрытый яствами. Подошли поближе, вгляделись: это был натюрморт…

Санкт-Петербургский Союз художников хранит память о героических днях блокады. Ежегодно в январские дни здесь проходит тематическая выставка, посвященная прорыву и снятию блокады Ленинграда, а в мае – выставка ко Дню Победы.

За рамкой картины

Далее посетители поднялись по винтовой лестнице туда, где жил и работал с 1906 по 1917 год Николай Рерих, возглавлявший Рисовальную школу Императорского Общества поощрения художеств. Современники отмечали, что живописец был необыкновенно трудолюбив, деятелен и многозадачен. Марина Нериновская показала уникальные фотографии, на которых видно, как раньше выглядела квартира Николая Рериха. Сегодня же там работают современные художники, и одного из них победители конкурса застали в процессе написания картины.

Впечатления

Участники экскурсии делились мнениями друг с другом, обсуждая увиденное. Созданные художником картины, скульптуры, плакаты хранят в себе частичку создателя. Но так ли откликаются в человеческой душе изображения, созданные искусственным интеллектом?

Своим видением поделился председатель Архивного комитета Санкт-Петербурга Петр Тищенко, ставший одним из победителей нашего конкурса.

«В некоторых случаях было затруднительно определить: изображение создано человеком или нейросетью. Сомневался в отношении парусника – пока не обратил внимание на мост и на вымышленный ландшафт… Парашютист без парашютных сумок, хоровод, аккуратно вписанный в рамку, но без всяких чувств и настроения, девочка, бегущая неизвестно зачем, сомнений не вызывали, конечно. Нейросетевые изображения аккуратны и правильны, но при этом стремятся напомнить раскрашенную фотографию, – убежден он. – Работа художника всегда имеет продолжение за рамкой картины: зритель предвосхищает изображенное на полотне. Творчество человека всегда выражает чувства, настроение, восхищение цветом и светом. Ничего этого в «правильных» картинках нет».

Есть ли какие-то маркеры, как разграничить «искусственное» и настоящее?

«Из шести пар работ только две вызвали у меня трудности, – высказалась победительница конкурса петербурженка Галина Рощупкина. – В картине, где девушки кружатся в хороводе, чувствуются энергия и движение, и эта радость передается зрителям. Там, где всё приглажено, причесано, стандартно, – там нейросеть».

«У меня дизайнерское образование и есть насмотренность, поэтому задание далось мне довольно легко, – сказала Елена Глуховцова, которая тоже стала слушателем экскурсии. – Самое простое – это женский портрет: там, где изображена идеальная девушка, модель, – это нейросеть».

Новому поколению еще проще отделить зерна от плевел. Петербурженка Елена Глуховцова рассказала, что ее 16-летняя дочь почти моментально распознала работы реальных художников.

Ирина Смирнова с улыбкой добавила, что она прислала на почту «Петербургского дневника» правильные ответы и… забыла о конкурсе. А потом приглашение на экскурсию стало для нее приятным сюрпризом.

«У искусственного интеллекта всё идеально. Настоящий парашютист – он с прищуром, носатый, но выглядит естественно и потому ближе к зрителю. Несомненно, у художника всегда есть своя техника, свое настроение, мазки, блики и игра света, в отличие от искусственного интеллекта», – считает Ирина Смирнова.

Всего в конкурсе участвовало около 60 человек, и лишь треть из них ответила абсолютно правильно. «Петербургский дневник» продолжит проводить такие состязания и в будущем!