Когда надеваешь наряд в духе Анны Ахматовой (а журналистка «Петербургского дневника» тоже примерила образ поэтессы), то Петербург перестает быть просто городом. Он становится собеседником. «И воистину ты – столица / Для безумных и светлых нас…». Строчки будто рождаются здесь, на оживленных проспектах, где происходили судьбоносные встречи и разлуки лирических героев Ахматовой. А облик самой Анны Андреевны – под стать ее творчеству: элегантный и величавый.

Повседневные образы

Платье с флоральным орнаментом – оммаж образу Ахматовой 1924 года. Наряд создавала стилист Надежда Мануковская. Дополняют внешний вид бусы. Украшение из агатового камня поэтесса носила как талисман. А строгое пальто сшито из технологичной ткани – мембраны. В нем тепло и комфортно при температуре 0 градусов.

«Не было задачи сделать образы с достоверным сходством. Это не кинообраз. Наша героиня – современная городская жительница», – объясняет «Петербургскому дневнику» задумку Надежда Мануковская.

Образы повседневные. В них можно пойти на учебу, на работу или просто прогуляться. А чтобы понять, как одевались музы, стилист погрузилась в архивы. Источником для вдохновения стали фрагменты из дневников советского и российского актера театра и кино Алексея Баталова.

«Оказалось, что его мать была близкой подругой Анны Андреевны. И какое-то время поэтесса даже проживала у них в доме», – добавляет стилист.

О нежном начале

Если облик в стиле Анны Ахматовой в этом проекте – воплощение сдержанности, то образ Ольги Берггольц – попытка вернуться к истокам. Не к блокадной Мадонне, а к юной девушке, которая посещала литературный кружок при Доме печати.

«Для образа мы подобрали жилет, юбку и блузу. Часто поэтесса дополняла наряд белым воротничком. Веет гимназическим настроением», – продолжает рассказ Надежда Мануковская.

Берет служит неким маркером времени. Тогда он пользовался особой популярностью у девушек. В самом образе ощутима светлая грусть и романтика. Наряд можно отнести к тем самым трендам на интеллектуальную моду и новой эстетике poetcore, которая объединяет любовь к литературе, винтажным вещам и стремление к тихой меланхолии.

А вот образ Марины Цветаевой, кажется, самый поэтичный. И акцент на синий цвет здесь не случаен.

«У Цветаевой есть строки: «...мне имя – Марина, / Я – бренная пена морская». Мы взяли за основу эту цитату и нарядили нашу героиню в голубое платье. Добавили «жемчуга» как отсылку к морю», – отмечает стилист.

«Хотим вдохновлять»

Наряды, которые сочетают винтажную эстетику платьев с практичностью верхней одежды, создали два петербургских бренда.

«Мы хотим вдохновлять людей образами, которые они могут потом сами комбинировать», – подчеркивает сооснователь бренда верхней одежды Ирина Карловская.

Сооснователь второго бренда верхней одежды Наталья Тарута добавляет: «У нас все изделия имеют петербургские названия, например Невский, Эрмитаж, Матисов».

Карманы как мечта

Во всех образах есть деталь, о которой поэтессы прошлого могли только мечтать, – карманы. Ведь во времена Анны Ахматовой этот элемент одежды был накладным либо отсутствовал вовсе. А сами наряды рассчитаны в том числе и на холодную осень.

«Нижняя юбка не просто создает воздушность в образах, она еще дает тепло. Наверное, это и есть секрет женщин, которые раньше носили длинные платья в мороз», – отметила управляющая одного из брендов Ольга Лобашева.