Шеф-повар Энди с опозданием и в очень тяжелом физическом и моральном состоянии приходит на смену в свой ресторан. Он тут же попадает на проверяющего, которому не нравятся документы, за что заведение лишается сразу двух звезд в рейтинге. Но это лишь начало. Предрождественский пятничный вечер с забитым под завязку заведением превращается в настоящий ад, пишет KINOAFISHA.INFO.

ВЗРЫВА НЕ ИЗБЕЖАТЬ

Команда Энди работает изо всех сил, но за одним столиком верховодит мужчина с явно расистскими наклонностями, за другим юноша хочет делать предложение девушке, страдающей аллергией на орехи, за третьим собрались докучливые блогеры. А в довершение всего в ресторан заглядывает бывший напарник шефа, который ведет себя якобы по-дружески, но явно хочет насолить товарищу. И это не считая личных проблем Энди и споров среди работников. Постоянное повышение градуса напряженности приведет к «закипанию» каждого из героев и взрыву на кухне.

РЕАЛИЗМ НА МАКСИМУМ

Кино про рестораны и вообще кулинарию в сознании многих зрителей стоит где-то рядом с романтическими комедиями. Обычно это легкие фильмы про поиски себя и стремление к успеху. И даже более резкие истории в стиле «Шефа Адама Джонса» заканчиваются неизменным хеппи-эндом. После еды ведь всегда должно быть хорошо. Однако если переключить внимание на кулинарные реалити-шоу, то сразу в голову придет условный Гордон Рамзи, ошибки, крики и истерики. И поэтому «Точка кипения» кажется ближе не к художественному кино, а к документалистике.

Тем более что технически фильм тоже стремится к максимальному реализму. Работа британца Фила Барантини (он больше известен как актер) снята одним длинным кадром без монтажных склеек – на всю постановку ушло четыре дубля, в финальный вариант взяли третий. Нельзя сказать, что это какой-то технический прорыв, достаточно вспомнить «Русский ковчег» Сокурова, поставленный по такому же принципу, но с массовкой в сотни человек и несколькими историческими эпохами.

Барантини, наоборот, показывает максимально камерное кино, даже без скачков по хронологии. Это именно один вечер работы, в который уложились буквально все плохие события для каждого из героев.

Камера с математической аккуратностью следует то за одним, то за другим, переключая фокус, когда нужно перейти к условной новой главе. И удивительным образом у режиссера и актеров получается рассказать в абсолютно целостном сюжете много маленьких историй.

У КАЖДОГО СВОЯ ИСТОРИЯ

Верховодит всем Стивен Грэм. Увы, его до сих пор многие помнят лишь по образу одиозного цыгана Томми из «Большого куша». На самом деле Грэм уже давно зарекомендовал себя отличным характерным актером и в «Точке кипения» в очередной раз доказывает свой талант.

Поворот камеры, и вот уже в центре сушеф Карли (Винетт Робинсон) – талантливая и терпеливая, но как будто совсем без амбиций. Она вечно поддерживает начальника, но в конце концов тоже срывается. Небольшое отвлечение на официантов – здесь тоже у каждого своя история.

Но, пожалуй, самое необычное, что при такой насыщенности действия «Точка кипения» не превращается в кашу (кулинарная ассоциация здесь как нельзя к месту). После просмотра можно четко вспомнить и уложить в голове историю каждого из персонажей. И при этом фильм как бы утягивает зрителя в происходящее. В первую очередь не сюжетно, а эмоционально.

В 2022 году фильм «Точка кипения» получил четыре награды Британской академии. Одну из них как лучший британский фильм. Актер Стивен Грэм снялся в 116 фильмах, в четырех выступил в качестве продюсера.