В сентябре исполнилось 80 лет с начала блокады. Город продолжает вспоминать людей, которым довелось пережить ужас жизни в осажденном городе. Их лица – детей, солдат, тружеников блокадного города – запечатлел на своих литомонотипах художник Владимир Соколов. Чем уникальны его работы?

Под блокадный паек

«Петербургский дневник» пообщался с Дарьей Евсеевой, чьи родители были друзьями семьи Соколова, а сама Дарья частенько посещала мастерскую Соколова на Австрийской площади. Витая лестница вела на внутренний балкон, откуда мастерская была видна как на ладони. Сейчас помещение законсервировано, и семья Евсеевых мечтает создать там когда-нибудь если не музей художника, то хотя бы постоянную экспозицию его работ.

Первая выставка Владимира Соколова не состоялась по объективным причинам: открытие было намечено на 22 июня 1941 года. Она должна была пройти в Белостоке. Там же в первые дни войны погибли от бомб жена Соколова и пятилетняя дочка. 32-летний Владимир Максимович добровольцем пошел на службу на Балтийский флот. Добавим, что до войны он успел окончить художественную студию Ассоциации художников революционной России, потом руководил работами по архитектурно-художественному оформлению санатория в Кисловодске, а с 1938 года стал помощником главного художника Всесоюзной сельскохозяйственной выставки.

Талант Владимира Соколова пригодился в 1943 году, когда вице-адмирал Трибуц поручил создать серию рисунков «Герои Балтики». Потом были военные плакаты, хрестоматийные, вошедшие в учебники, и открытка, выпущенная ко дню прорыва блокады.

После демобилизации по состоянию здоровья Соколов остался в блокадном Ленинграде. Он работал главным редактором в издательстве «Искусство», и самым монументальным его трудом стала книга «Ленинград». 400-страничный труд иллюстрирует историю становления города – самого умышленного, самого проектируемого – со дня его основания. И самые свежие – на момент 1943 года – генеральные планы развития были запечатлены в книге, которая сейчас находится в фонде Российской национальной библиотеки и благодаря оцифровке может быть прочитана не выходя из дома.

Напомним, с 1930-х годов в Ленинграде строились грандиозные планы по созданию нового центра города – в Московском районе. Планы не слишком реализовались (остался только Дом Советов), но ознакомиться с ними можно. А потом представить, полистав книгу, каково было ее создавать – в осажденном городе, под блокадный паек. Сделать это можно было, только безоговорочно веря в нашу победу и в грядущий мир.

Открыть творчество

«Мир нужен всем» – так называлась интернациональная портретная галерея Владимира Соколова, которую он начал создавать после войны. И зарисовывал для нее не только видных политических деятелей (некоторые из них потом открывали его выставки), но и простых тружеников – советского сталевара, конторщика из Ирана, аборигена из Австралии... И все они, такие разные, олицетворяли мирную жизнь. Некоторые приходили к нему в мастерскую. Кстати, до революции в той же мастерской творил Эрнест Липгарт – хранитель картинной галереи и реставрационных мастерских Эрмитажа, придворный художник при Александре III и Николае II.

Отдельно стоит поговорить о том, что такое литомонотипия – авторская техника, в которой Соколов работал после войны.

Монотипия – например, на камне – это рисунок, нанесенный на одну поверхность и отпечатанный на другой. Но Владимир Соколов развил эту технику дальше, перенося рисунок на доски и либо раскрашивая оттиски гуашью или фломастером, либо оставляя их монохромными. Главное же – копировал он их порой не целиком, а кадрируя, благодаря чему каждая работа становилась по-своему уникальной. Одну копию художник обычно дарил герою. Остальные оставались в его архиве. Есть там изображения Леонида Брежнева, а также зарубежных друзей СССР, которые когда-то побывали в Москве, – Джейн Фонды, Пабло Неруды, Че Гевары, Анны Зегерс. Искусствоведы до сих пор проявляют интерес к этой технике. В последний раз выставка Владимира Соколова проводилась в августе в галерее «Мастер». Сам он умер в 1991-м, 8 октября.

«С Владимиром Максимовичем мой папа, Александр Евсеев, познакомился в 1976-м, – рассказывает Дарья Евсеева. – После смерти Владимира Максимовича и его супруги – их не стало в начале 1990-х – наша семья сохранила архив, работы и мастерскую художника. Долгое время никого, по сути, не волновала тема сохранения мира, к «официальному» творчеству советского периода почти не проявляли интерес. Сейчас мы стараемся заново открыть публике творчество Соколова и надеемся, что оставшаяся от него коллекция когда-нибудь станет музейным собранием».

Десятки работ Владимира Соколова сейчас в коллекции семьи Евсеевых, но также они хранятся в фондах Русского музея, Петропавловки и других музеях.